当下的二人转，在戏剧内容上不再崇尚经典，甚至不再以经典为价值取向，表现出了“非经典化”趋势。
“戏仿思维”消解了经典的戏剧思维范式
传统二人转的“戏剧”思维是戏剧叙事的思维，讲究完整的叙事结构、叙事系统。在如今的二人转中却很少能看到传统的叙事（故事）结构了，它被“戏仿”思维所消解。“戏仿”思维准确地说应是一种戏剧表演方式，但是由于它在二人转中的重要作用，使其作为一种表演方式渗透到了戏剧的构成思维里面来，带来了二人转在内容结构上的变化。
传统叙事模式的开头、正文、结尾结构被开放式的说口、小曲小帽、小品、歌曲、绝活结构所取代。当下的二人转可以说是完全开放式的。二人转演员可以从任何地方开始，也可以从任何地方结束。传统二人转中的随意性较强的小曲小帽、说口、小品、歌曲、绝活等比较符合新形态二人转的这种开放式的要求，因而也在二人转的内容表现上占据着更大的时间和比例。
传统的“故事化”内容被“杂耍化”内容所取代。过去的二人转，一台节目要唱几出大戏，或《西厢》或《蓝桥》或《马寡妇开店》等等，即使一段大戏唱完了，还要唱“观花”或“下书”等几个完整的段子。传统二人转中的大戏和段子讲究的是“故事化”，以故事性来取悦于观众，而今天的二人转在“戏仿”思维下，以“杂耍”性来取悦于观众。这就使杂耍性较强的说口、小曲小帽、小品等取代了传统大戏和段子。
传统的舞蹈被“综艺化”节目所取代。在传统二人转中，舞蹈是重要的组成部分。比如上下场舞、间场舞、三场舞、对舞、转舞、绕舞、追舞等。但是，现在的二人转的舞蹈被大大地削弱了，那种迷狂的令人心醉神迷的舞蹈几乎看不见了，剩下的仅仅是上下场舞和走过场舞。在有些表演中，甚至走过场舞也被大大简化了，取代二人转舞蹈的是“戏仿”的综艺化节目小品（戏仿小品）、歌曲（模仿演唱流行歌曲）。
对于二人转来说用“戏仿”思维来创作是“福祸”相依的：一方面给二人转带来了更多的观众和关注，另一方面使得二人转丧失了历史感，甚至没有了道义约束。传统二人转的书写心灵情怀，书写精神性情，书写生命体验，完成特定的文化命意的使命在当下二人转的“戏仿”思维下消失殆尽了。
“展示价值”置换了戏剧经典的“膜拜价值”
传统的二人转在追求艺术化、戏剧化的大环境下，极度地宣扬着“膜拜价值”，而当下的二人转在商品经济的商品化、消费化趋势下，不再看重它所宣扬什么，只去关心有多少人来看，来消费。二人转打破了艺术与大众的隔阂，使二人转的可展览性大为增强，相应地致使原来的膜拜价值日渐消散，随着小曲、小帽、说口、小品、歌曲等杂耍内容成为二人转的主体，源于戏剧的艺术膜拜传统，已经被大众消费中的文化消费品的展示性所取代了。
如今的二人转的展示性价值远远大于膜拜价值，它在极力地追求着“真我”的丧失，“欲望”的满足。二人转极力地扩大着充盈着欲望满足的戏仿表演内容，削弱着本体真实性和价值膜拜性。与“膜拜价值”所体现的对艺术品崇拜、珍惜、若即若离并能发挥想象进行深入思考的心理不同，当下的二人转以戏仿的方式游历于虚拟的快乐世界，如今的观众不会去刻意追求经典性与精致性，也不再沉浸于自由冥想的静观沉思，他们所要做的是如何最大程度地满足自己，最大限度地欣赏快乐。因此他们以一种轻松的乃至消遣的态度直接把握二人转，他们所追求的是“当下”和直观，而不再是自律、意义和深度。
二人转追求展示价值的同时，失去的不仅是膜拜价值，更是历史意义和时间记忆。因为二人转已经割裂了时间与空间的辩证关系，将历史感的时间转换成了“在场”的空间，将有深度价值的时间转换成为肤浅的展示的空间，把心灵记忆的时间转换成为即时游戏空间。二人转的这种空间化是把思维、存在的体验和文化产品中的时间、历史因素等彻底排斥，是时间永驻现时形成的新的空间形式。它切断了各种复杂的深远意义和思想，从深层观念上排除了膜拜价值，成为了一种单向度平面展示的“当下”存在。如今的二人转只有当下存在的当下空间，剩下的就只有空间和主体在这空间中的自况、展示和游戏狂欢。
“零散性”内容使得经典创作母题失去了存在空间
创作主体的消亡使得经典母题内容丧失。传统二人转存在着一个专业的创作队伍，而今天的二人转在大胆走出“艺术化”之后，专业的创作队伍消亡了，取而代之的是二人转演员自身。二人转此时的创作主体—＆ｍｄａｓｈ；二人转演员不会去考虑传统母题的意味与形式，只会去功利地追求观众的掌声，观众喜欢什么，他就来什么。
内容的“拼贴性”使得经典母题的诗意建构丧失。如今的二人转的内容是由多人联合创作、相互复制和拼贴而成的。它从小品、笑话及其他演员的表演内容中，吸取着养分。这种做法最大的好处在于能够很轻松地赢得观众，但是，同时也使得二人转在内容上丧失了经典母题的统一的诗意建构。
内容的“不确定性”和“未完成性”使得经典母题的诗意韵味丧失。二人转内容的展现方式是多样的、杂耍的，这使它的内容是不确定的、未完成的。这就决定了当下的二人转只追求当下的“在场”和眼前的“感受”，而不是隽永的诗意韵味，难以铸就经典戏剧的传统理念，也难以形成富含意味的戏剧经典。
二人转的“去经典化”以“戏仿”思维将经典的母题和崇高的文化意义改造成为了“自娱”和“娱人”的快乐游戏，消解了传统经典的思维范式。二人转的这种追求游戏效果的戏仿演剧形态抹去了人们对于传统戏剧神圣性和敬畏感的向往，用“展示价值”置换了戏剧经典的“膜拜价值”，将传统审美意识形态中的戏剧理念，变成了一种获得狂欢快感的即时文化消费追求，并用其“零散性”内容使得经典创作和评判失去了存在的空间。
